Liebe ist Nervensache.

Dietmar Dath macht den Bowie, der gerade den Distelmeyer gefrühstückt hat, der zuvor noch Nick Cave beim Rasieren half. Ist das Blues? Chanson? Rock’N’Roll? Dub? Absinth-Jazz?

Erik Truffaz ist nicht an purem Jazz interessiert. Er mag Verdichtungen, Geschichten und Collagen, die sich an Gegebenheiten der Musikhistorie reiben.

Dave Fridmann sitzt im Abhörraum. Was soll er denn anderes machen, als noch mal alles durch Amps zu jagen? Er, der Experte für den Psycho-Rock der letzten zwanzig Jahre, weiß doch hoffentlich, was zu tun ist, um diese Produktion aus der Ästhetik der Kopie zu holen.

Begriffe wie Postrock werden in den letzten Jahren vorsichtiger gebraucht. Nur noch die Großen der Szene werden mit dem Stempel abgeknutscht. Mogwai sind da in der ersten Reihe und die seit zehn Jahren stummen ‪Godspeed You! Black Emperor auch‬.

Da gibt es die intimen Momente, die sehr weich daherkommen. Martha setzt gekonnt ihre Stimme ein, dann gibt es das ganz große Gefühl und eine Coverversion des letzten Songs ihrer verstorbenen Mutter Kate McGarrigle.

Brockdorff Klang Labor packen Gesellschaftskritik, Kunst und Widerstand in sehnsüchtige 80er-Reminiszenzen. Da man sich aber auf Pop konzentriert, ist das in weicher Zeichnung angelegt.

Wären Best Coast nicht Best Coast, wären Seapony Best Coast.

Wie viel Wildnis in der Uckermark steckt, das wissen nur die Uckermarker und Gudrun Gut. Gut suchte sich ein Plätzchen, um ein neues Album zu produzieren, weit weg von der hippen Szene in Berlin, den Tagträumern in den Frühstückssalons und den Angebern mit den Vollbärten und Jutebeuteln des Nightlifes. So findet sie ihren Garten, ihre Ruhe und Seelenfrieden also nicht in Berlin.

Moon Duo werden breiter, ja mutiger in ihrer Performance. Circles spielt sich unbekümmert in die sich auf repetitive Parts beruhende Art von Rockmusik, die schon seit Jahren keinen mehr interessiert.

Perlenvorhänge werden zur Seite geschoben. HipHop darf sich ausbreiten, aber nur die Faszination für dieses Genre, nicht die Reinkarnation dessen.

Eigentlich hat sich nicht viel verändert. Gut, die ganze Welt leckt sich nach Mumford & Sons die Finger, aber sonst? Die Hymnen sind da, die etwas spießigen Hooklines, der Pathos für den nicht nur Major-Bands töten würden und der Hang zu Tradition.

Carina Moen lässt Haare und Stimmbänder durch den Windkanal segeln. 70s-Sleaze Rock trampelt stimmungsvoll durch ein Album, das es lohnt anzurufen. Wie schon damals bei Trio aus Großenkneten ist man versucht die Nummer vom Cover einzutippen, um mal zu checken, wer dann drangeht.

Josephine Foster setzt auf die Eleganz ihrer Stimme, die zwischen den Lagen liegt, so dass ihr der Weg in die Opernhäuser verwehrt blieb. Doch auch der Folk hat seine Spannbreiten, die Foster genüsslich auslotet.

Die von Sam Prekop ins Leben gerufenen Electronic-Experimente scheinen vorbei zu sein, obwohl The Invitations den letzten Funken aus dem Laptop zulässt. Ein Fieldrecording bringt Umtriebigkeit ins Gehölz.