Vielleicht ist es diese Anonymität, die Autechre so wunderbar ausstellt, die einen nie wirklich teilhaben lässt, sondern als Beobachter zwischen den Strippen zurücklässt. Gesichts-, aber nicht konturenlos.

Hendrik Weber geht noch mehr nach draußen und bleibt dennoch mit dem Fernglas in der Hand mit einem Blick in die Kunsthalle hinter dem Club präsent.

Wie konkret wird Holly Herndon eigentlich? Vieles belässt sie bei Impulsen oder Wellen. Sie schickt angedeutete Percussions in den Äther, die manchmal so brachial zwischen angefixter Weltmusik und Metronom hin und her pendeln.

Keine Schwenks, kaum Kreisbahnen und auf gar keinen Fall Fahrten durch die Kadenzen großer Schulen der Gegenwart finden noch einen Regisseur. Nur ein leichtes Schlendern auf weichen Linien als sichere Eventualität hat jetzt eine Berechtigung.

James Ferraro liebt es, mit kuriosen Samples und Loops zu arbeiten. Da darf ein gestöhnter Stimmfetzen herhalten, da gibt es den Michael Schanze-Plop, Synthie-Yeahs oder einen Snarewirbel. Alles scheint von der Straße zu kommen. Für die Zukunft geschnitzt.

Lindstrøm wirft die Disco an. Mit Sorgfalt beruft sich Lindstrøm auf seine Melodieführungen. Einfache Tonfolgen, bekannt aus Film, Funk und Fernsehen, werden passend zusammengefügt. Arme Leute-Musik, die sich mit ein paar Gimmicks zufrieden gibt.

Wie viel Wildnis in der Uckermark steckt, das wissen nur die Uckermarker und Gudrun Gut. Gut suchte sich ein Plätzchen, um ein neues Album zu produzieren, weit weg von der hippen Szene in Berlin, den Tagträumern in den Frühstückssalons und den Angebern mit den Vollbärten und Jutebeuteln des Nightlifes. So findet sie ihren Garten, ihre Ruhe und Seelenfrieden also nicht in Berlin.

Perlenvorhänge werden zur Seite geschoben. HipHop darf sich ausbreiten, aber nur die Faszination für dieses Genre, nicht die Reinkarnation dessen.

Bei Matthew Dear ist es immer noch nicht ganz hell. Her Fantasy hält sich in den frühen Morgenstunden auf. Irgendwo zwischen Heimweg, Bowie und TV On The Radio.

Wenn man sich in kleinen Schritten weiterentwickeln will, braucht man nicht nur Geduld. Es kommt auch darauf an, das richtige Maß zu halten. In diesem Fall das Maß zwischen Tiefe und Schwerfälligkeit, zwischen Groove und Dunkelheit. Ein Meister, der schon in den 90ern auszog, um Synthetisches zu abstrahieren, weiß das offenbar noch sehr genau.

Gary War schießt sich mit Raketen ins Universum der Spleens. Seinen 80er-Teppich hat er sich in den Mund gestopft, die Gitarre in Watte gehüllt, um nicht aus der Atmosphäre zu fallen.

Was hat er nicht alles gemacht? Er war bei den Mothers of Invention an den Tasten, hat an Filmscores produziert von Apokalypse Now bis Emmanuelle, um dann als Grandmother in Ehren zu ergrauen. Nun möchte eine Neuerscheinung den Elektronik-Pionier Don Preston würdigen.

Die Liars waren ja immer schon auf dem Sprung ins Nirgendwo. Auf dem neuen Werk versuchen sie sich an Laptop-Sit-Ins, die sich düster ins groovige Psychedelia-Universum kiffen.

Burial öffnet den Dubstep-Schrank und steckt alten Rave und Drum & Bass in die Schubladen.

Sechs Jahre ist es still gewesen um eines der innovativsten Elektronik-Duos aller Hemisphären. Mit akribischer Konstanz kreierten Mouse On Mars seit Anfang der 90er Jahre Alben voll überbordender Spielfreude, kombiniert mit der Gabe über Verzerrung zu philosophieren. Und das unterfüttert durch zahlreiche Nebenprojekte, Remixe, Kollaborationen über 10 Alben hinweg.