Hendrik Weber geht noch mehr nach draußen und bleibt dennoch mit dem Fernglas in der Hand mit einem Blick in die Kunsthalle hinter dem Club präsent.

Es sind wohl die Melodien, die sich gegenseitig anstecken. Sie treten aus der Nische ins Weltgeschehen, um einen sauberen Cut zu machen. Der Virus wird verbreitet. Das Ende ist nah.

Wie minimalistisch muss Filmmusik sein, um nicht von dem Geschehen auf der Leinwand abzulenken? Simple beinhaltet eine Auswahl von Chauveaus Stücken, die er zwischen 1998-2010 für diverse Filme komponiert hat und beantwortet diese Frage bewusst nicht.

Stephan Mathieu lässt noch einmal das Grammophon spielen. Auch diesmal dreht sich die alte Scheibe mit 78RPM.

Ein Krümel in einem Hügel, den man so gut wie gar nicht wahrnimmt, weil er ja so flach ist. Es will gelernt sein, da, wo fast nichts ist, noch etwas wegzunehmen, ohne das filigrane Gleichgewicht implodieren zu lassen in eine Ansammlung von Nichts mit weniger Aussagekraft.

kandodo ist ein Sammler. Er sucht nach Texturen, nach Schichten, Erdkrusten. Manchmal aber auch nach Krümeln in der Ritze der Schlafcouch.

Den Teufel malen die Peaking Lights nicht an die Wand. Überhaupt, es gibt gar keine Wand. Alles ist nur mit Vorhängen getrennt. So darf die alte Tape-Maschine genauso in einem Zimmer angeworfen werden wie die Seifenblasen-Maschine.

Psychedelischen Pop bekommt man auch nicht alle Tage an die Hand. Laurel Halo schiebt sich zwischen Ambient und Pop-Concrete, zwischen elektronische Abstraktion und Songwriting. Grenzen werden mit einer Stimme in schlangenförmige Linien verwandelt.

Kraftvolle Drones durchziehen das Land. Manches pfeift auf dem Nachhauseweg. Anderes dreht jetzt erst durch, so kurz vor Toreschluß. Der Name Tortoise muss da fallen, ob man will oder nicht.

Julia Holter hat sich aus der Ambient-Blase gelöffelt. Zwar steckt ihr Körper noch fest, doch das Köpfchen guckt schon raus. War Tragedy doch noch sehr vernebelt und ruhig, ist Ekstasis ein verhuschter Blick in die Welt des avantgardistischen Pops. Zwar auch ruhig, doch mit einem ernsten Blick in Richtung Beat und “Orchestralität”.

Der Wind hat gedreht. So sagen sie, doch man spürt ihn nicht auf der Haut. Erst am nächsten Tag hast du den steifen Nacken. Hättest du doch auf sie gehört. Dylan Carlson hat noch mal in den alten Aufnahmen aus den Angels of Darkness, Demons of Light-Sessions gekramt und ist fündig geworden.

Ein Piano und ein Delay-Pedal. Hecker spielt Sketches, die sich an der wüsteren Ambient-Platte “Ravedeath, 1972″ orientieren, diese aber nur schleifend streichen, um sich dem Wohlklang und der Flugstunde mit den gewachsten Flügeln hinzugeben.

Tief im Keller hallt Gitarrengegurgel. Hoch oben auf dem Dachboden sind die Eierkartons an die Wand genagelt.

Die Esoterik bleibt in der Scheune. Und das ist gut so, denn zu viel Rauch würde dem Ganzen ein wenig schaden. Auf dem Teller sind Cluster mit Klaus Schulze angerichtet. Etwas trocken auf den ersten Biss, doch mit ein wenig Ambient-Flüssigkeit rutscht es tief in die leere Magengegend. Dort nistet es sich ein. Ein Bäuerchen könnte helfen. Klopf, klopf.

Wenn die Orgel erst einmal steht, dann steht sie auch. Sie wird nicht mehr verschoben oder umhergetragen. Egal wie zerlegen irgendwann der olle Teppich aussieht. Wenn sie die Treppen rauf soll, dann müssen sich schon die Treppen in Bewegung bringen. Jetzt denk nicht so kompliziert, zieh einfach ebenerdig.